Prochainement au théâtre Hébertot

Georges Ménigaud est un homme comblé. A la tête d’une société cotée en Bourse, marié à une très belle femme, sa vie est une réussite totale. De retour du mariage de sa fille devant ses amis du CAC 40 et le Tout-Paris, sa femme lui annonce qu’elle le quitte pour un jeune homme de vingt ans de moins qu’elle et qui plus est serveur. Pour Georges Ménigaud c’est un affront sans commune mesure et une crise terrible qu’il va, tant bien que mal, tenter de régler

Paris 1942. Sept convives, s’étant plus ou moins bien accommodés à l’Occupation allemande, se retrouvent chez l’un d’eux pour fêter l’anniversaire de leur hôte. La soirée se déroule sous les meilleurs auspices, lorsqu'au pied de leur immeuble sont abattus deux officiers allemands. En représailles, la Gestapo investit l'immeuble et décide de prendre deux otages par appartement. Mais le Commandant Kaubach, qui dirige l’opération, reconnaît en la personne du propriétaire de l'appartement, M. Pélissier, un libraire à qui il achète régulièrement des ouvrages. Soucieux d'entretenir les rapports courtois qu'il a toujours eus avec lui, il décide de les laisser finir leur dîner et de ne passer prendre ses otages qu’au dessert. Mieux… il leur laisse la liberté de choisir eux-mêmes les deux otages qui l’accompagneront. C'est ainsi que peut commencer "Le Repas des Fauves".

3 Molières 2011 : Meilleur spectacle du théâtre privé, Meilleure mise en scène, Meilleure adaptation.

Etats-Unis. 12 hommes, au cours de la délibération d’un procès, ont la responsabilité de juger un jeune homme accusé de parricide. Si pour 11 d’entre eux sa culpabilité est évidente, un juré va émettre des doutes. Or il faut l’unanimité pour prononcer un verdict. Une vie est entre leurs mains. C’est l’acquittement ou la chaise électrique. On assiste dans une tension palpable à un drame judiciaire dans lequel l’intelligence, l’humanité et la persévérance d’un seul homme vont mettre à mal les certitudes et les préjugés des 11 autres jurés, chacun habité et influencé par son histoire personnelle. Au-delà de l’enjeu du procès, cette pièce au propos éminemment moderne questionne sur la façon dont est rendue la justice, montrant à quel point les préjugés indéracinables et l’intolérance de certains peuvent décider de la vie d’un homme. Le Théâtre Hébertot revisite le chef-d’œuvre du dramaturge américain Reginald Rose “Twelve Angry Men” (« 12 Hommes en colère »), écrit en 1953 et adapté au cinéma par Sydney Lumet quatre ans plus tard. Mise en scène par Charles Tordjman, cette nouvelle adaptation théâtrale est signée par Francis Lombrail qui avait déjà adapté avec succès une autre pièce américaine : “Les Cartes du pouvoir”.

La pièce est une répétition, elle est intemporelle. Cela pourrait se produire aujourd’hui, dans le futur ou dans le passé. À la radio, une voix parle du déclenchement de la guerre, des émeutes, de la sécheresse, des explosions. Une femme fait sa valise et attend d’aller voir son bien-aimé, mais il ne l’appelle pas... il est parti vers une autre... mais il est impossible d’abandonner quelqu’un comme elle : une magicienne qui peut voler, guérir... et qui sait aimer ! Sous l’influence de son amour, des miracles commencent à se produire : le pigeon, qui s’est posé sur le rebord de la fenêtre, s’humanise et commence à lui parler, le cactus en pot se transforme en homme qui sort de terre, planté sur ses racines, et lui avoue son amour. Magicienne ou femme désemparée ? C’est au spectateur de décider. Mais son monologue, ce sont les incantations de l’obsédée ; au nom de l’amour et du bien-aimé, qu’elle doit attendre.

Renata Litvinova, auteure et metteuse en scène

Scénariste, réalisatrice, productrice, actrice de nombreux films qui ont participé et ont été primés aux festivals de cinéma de Berlin, Venise, Rotterdam, Renata Litvinova a collaboré avec des réalisateurs exceptionnels : Peter Greenaway, Harmony Korin, Jos Stelling, Kira Muratova, Alexei Balabanov, Rustam Khamdamov. Elle a tourné en tant que réalisatrice des long métrages, des films documentaires et des films musicaux dont des clips pour l’interprète exceptionnel Zemfira. Sur la scène du Théâtre d’art Tchekhov de Moscou pendant plus de 15 ans, elle a joué et mis en scène les pièces «La cerisaie» d’A. Tchekhov, «Témoin à charge» d’Agatha Christie, «Le Shaga» de Margaret Duras, «The North Wind» et «The Star of Your Period» qu’elle a écrites et mises en scène, jouées dans le monde entier avec un succès considérable. En mars 2022, immédiatement après l’opération militaire contre l’Ukraine, elle a fuit de Russie en France. Elle a mis en scène une performance basée sur sa pièce «Cactus», qu’elle a jouée au festival de théâtre de Tallinn et qui est produite sur la scène parisienne du Théâtre Hébertot, à partir du 26 janvier 2023.

Flamenco de Raíz est un spectacle de Flamenco conçu et imaginé par Ivan Vargas. Karime Amaya et Nazaret Reyes, deux grandes danseuses de la scène flamenca actuelle collaborent ainsi avec Ivan sur le spectacle. Différentes chorégraphies de groupe et individuelles, des Palos, rythmeront celui-ci ; tel qu'un solo de guitare, suivie par une Farruca, une Bulería, une Solea, une Alegrias et la Fin de Fiesta où tous les artistes danseront ensembles afin de clôturer le spectacle. Le tout ce succédant de manière naturelle pour raconter l'histoire du flamenco. Comme son nom l'indique, le flamenco que nous pouvons apprécier dans le spectacle vient des racines, raíz, de l'origine de la terre, de l'amour de la danse pour un gitan et de la beauté que peut avoir l'émotion du corps dans son expression simple et profonde. Les artistes cherchent ainsi à rendre hommage aux maîtres qui ont fait partie de leur apprentissage, de leur culture et de leurs amour pour cette tradition dont ils sont tous les trois des descendants. Flamenco de Raíz est sans aucun doute l'un des spectacles les plus marquants de la scène flamenca actuelle. Paris accueillera le 2 Juillet au théâtre Hébertot un spectacle qui n'a encore jamais été proposé dans la capitale. Ivan, un des plus grand danseur de Flamenco au monde et pour la première fois de sa carrière, dansera pour son publique Parisien.

Le 10 décembre 1946, au Grand Hôtel de Stockholm, Otto Hahn attend de recevoir le prix Nobel de chimie. Peu avant l'heure, il est rejoint dans sa suite par Lise Meitner, son ancienne collaboratrice avec laquelle il a travaillé plus de trente ans. Mais Lise ne vient pas le féliciter. Elle vient régler ses comptes.

André Bitos est un fils du peuple devenu substitut du procureur de la République et il a, à ce titre, fait régner la terreur au lendemain de la Libération en devenant un agent cruel. De retour dans sa petite ville de province, il est invité par d’anciens camarades de classe, membres de la bonne société, à un « dîner de têtes » où les convives doivent incarner chacun un personnage de la Révolution française. Bitos sera ainsi Robespierre. Mais cette soirée dissimule un piège : dans un parallèle entre la Terreur et l’Épuration, amener Bitos, en l’enivrant, à révéler Tartuffe « ou l’Imposteur » sous le masque de l’Incorruptible pour mieux l’humilier et détruire sa carrière.